Casos de estudio
Shari Aguilar
Proyecto:
La Bodeguita de Jackie: Reinventando lo Nuestro.
El proyecto de branding para «La Bodeguita de Jackie» representó un desafío creativo y estratégico en un contexto socioeconómico complejo acentuado por la pandemia (2021).
Ante la escasez de oferta gastronómica de calidad en Anaco, Venezuela, se identificó la oportunidad de crear un espacio único que celebrara la riqueza de los ingredientes locales y la creatividad venezolana.
Junto a un equipo multidisciplinario, liderado por un Creative Project Manager, nos embarcamos en la tarea de definir la identidad de la marca, desde la investigación de mercado y la estrategia de posicionamiento, hasta el diseño del logotipo, la paleta de colores y la ambientación del restaurante.
La narrativa de la marca se construyó en torno a la historia de Jackie, una mujer visionaria, y del chef que reinventó la gastronomía local, lo que convirtió a «La Bodeguita de Jackie» en un referente de cocina de autor venezolana.
La identidad visual, con su logotipo tipográfico elegante y sus patrones inspirados en corales marinos, se aplicó en todos los aspectos del restaurante, desde el menú y el packaging hasta los uniformes del personal y las redes sociales.
Se prestó especial atención a la experiencia del cliente para crear un ambiente acogedor y ofrecer un servicio excepcional, con personal capacitado y ciertos detalles como obsequiar chocolates con el logo en la facturación.
La estrategia de comunicación, que incluyó publicidad digital y colaboraciones con influencers locales, contribuyó al éxito de la marca, que logró un alto nivel de reconocimiento y satisfacción del cliente.
Las lecciones aprendidas durante el proyecto «La Bodeguita de Jackie», como la importancia de un equipo cohesionado y la necesidad de adaptarse a las opiniones de los clientes, serán valiosas para futuros emprendimientos.
¿Qué te llevó a formarte como diseñador?
El diseño llegó a mí de diferentes formas a lo largo de mi vida. Tuve varias influencias en mi familia y amigos que se desempeñaban en disciplinas u oficios, desde el dibujo, costura, diseño de interiores, diseño de moda y fotografía.
De todos ellos pude aprender a tener una visión «diferente» de lo que me rodeaba, pero aún así sin saber qué era eso que me apasionaba. Llegado el momento de decidir por una profesión, el diseño gráfico parecía tener un poco de todo lo que me gustaba y, una vez que llegué ahí, supe que era mi lugar feliz.
¿Cómo influyó tu formación en tu crecimiento?
¿Cómo crees que el diseño gráfico impacta en la sociedad y qué papel te gustaría jugar en ese aspecto?
El diseño está en todo lo que nos rodea; es que esto es lo maravilloso de él… que tiene el poder de influir, de generar emoción, una acción, porque tiene el poder de comunicar. Y está en nosotros el saber cómo utilizarlo.
«Ser parte de» es el primer paso; me encantaría formar parte de alguna propuesta que esté comprometida con el medio ambiente o algún problema social.
¿Qué factores consideras esenciales en tu proceso creativo actual?
Entender cuáles son los puntos clave de cualquier proyecto que se presente a través de una entrevista con el cliente y un proceso de investigación.
Me gusta anotarlo todo y luego empiezo a estructurar ideas que van al boceto. Para llegar a este punto, pasé por muchos procesos, porque siempre está la tentación de ir a lo digital primero.
¿Cómo ves el futuro del diseño gráfico y cuál crees que será el rol del diseñador en los próximos años?
¿Qué consejo le darías a quienes están comenzando en la profesión?
Sean muy observadores, no se queden con la duda, escuchen a sus profesores y pregunten todo. Estudien a otros talentos y no teman equivocarse. El miedo puede convertirse en una pared muy grande que no va a dejar mostrar tu talento, por más bueno que seas. Al final, en el hacer está la clave.
También les diría que salgan a explorar más allá de la carrera de diseño, ya sea con actividades relacionadas al arte, la literatura, el teatro, el cine, la fotografía o cualquier hobby. Siempre podemos encontrar ideas e influencias fuera de nuestro entorno.
Especialícense en programas y herramientas de diseño y edición; esto les va a ayudar muchísimo a plasmar sus ideas y no caer en frustración.
A partir de tu experiencia ¿qué agregarías a la formación de las nuevas generaciones ?
Cómo hacer una factura y no morir en el intento. (JAJA).
No, en serio, quizás, como estamos en este constante cambio en las formas de hacer las cosas, se me ocurre incluir talleres con temas de interés específicos (como no se puede abordar todo en una sola materia).
Por ejemplo: ilustración aplicada al diseño editorial, ilustración infográfica, publicidad, talleres de tipografía, talleres de programas de diseño y fotografía en función al mundo editorial y digital.
Testimonio de tu experiencia en el Darias
Desde el primer momento que pisé esa casita naranja, me sentí en casa. Me recibió un gran perro blanco con manchas marrones (el gran Ron).
Tuve la dicha de aprender de grandes personas muy talentosas, quienes me guiaron y formaron en cada paso. Su nivel de exigencia y visión me hizo ser la diseñadora que soy y que quiero ser todos los días. Aprendí a disfrutar los procesos y lo importante que son cuando se empieza cualquier proyecto, a pensar antes de diseñar.
